10 jaar nadat Game of Thrones in 2011 begin het, kyk ons terug na hoe dit amper uitmekaar geval het.
Game of Thrones was 'n ramp. Niks het sin gemaak nie, dit het verskriklik gelyk en die rolverdeling was nie gelukkig nie. Op sy beste het diegene wat dit gesien het, komplimente met die rug gegee – in die ergste geval het hulle dit 'n stapel sh** genoem. Met miljoene dollars in die pan was showrunner David Benioff en DB Weiss in ernstige moeilikheid.
Of, soos die toekomstige Tsjernobil-showrunner Craig Mazin hulle destyds gesê het - julle het 'n massiewe probleem.
Maar dit was natuurlik nie die Game of Thrones waaraan die res van die wêreld vandag op 17 April 2011 die eerste keer 10 jaar gelede bekendgestel is nie. Hierdie Game of Thrones was die berugte vlieënier wat nie uitgesaai is nie, 'n produksie wat klaarblyklik so verskriklik was dat dit die program amper heeltemal gesink het, Westeros se reis op die skerm beëindig het voordat dit begin het en 'n groot gat in die moderne popkultuur gelaat het.
Dit het egter nie – want Benioff, Weiss en die HBO-span het een van die wonderbaarlikste reddingsmissies van alle tye uitgevoer en die rampspoedige eerste konsep verander in 'n bekroonde reeks wat die TV-gesprek vir die volgende dekade oorheers het.
Tog het die storie van die vlieënier 'n sekere fassinasie vir aanhangers. In 'n ander wêreld kon 'n heel ander weergawe van Game of Thrones ontstaan het, met verskillende akteurs, storielyne en liggings (en baie skoner kostuums) wat George RR Martin se storie lewendig gemaak het. Die Game of Thrones-vlieënier is 'n fassinerende bewys van wat kon gewees het, en die dun lyn tussen sukses en rampspoed - of dit sou ten minste wees as iemand dit ooit gesien het.
Daar word vir my gesê ek staan onder die doodstraf as ek dit ooit aan iemand wys, het George RR Martin aan skrywer James Hibberd in laasgenoemde se agter-die-skerms-boek Fire Cannot Kill a Dragon gesê – en dit lyk of daardie diktaat beter oorleef het as baie van Martin se karakters. Terwyl weergawes van die vlieënier klaarblyklik bestaan, het niemand ooit geledere gebreek om dit aan die wêreld te wys nie.
In plaas daarvan moes aanhangers die besonderhede waaroor gepraat is, kies en die vlieënier self aan hul verbeelding oorlaat. Op sommige maniere was dit 'n slagoffer van die sukses van die program - wie wil hul wankelrige konsep wys wanneer hulle by 'n voorkeur-weergawe met kritiek bekroonde weergawe kan bly?
Game of Thrones het sy vlieënier oorleef – maar soos soveel karakters in die program, kon die vlieënier nie Game of Thrones oorleef nie.
Let wel: tensy anders vermeld, is baie van die aanhalings in hierdie artikel geneem uit James Hibberd se in-diepte agter die skerms boek Vuur kan nie 'n draak doodmaak nie, nou te koop .
In die begin
David Benioff en D.B. WeissGetty
Terwyl Weiss en Benioff sedert 2006 aan hul Game of Thrones-veldwerk gewerk het, het skiet op die vlieënier eers op 24 Oktober 2009 begin, met 'n 26-dae-skedule en 'n 10 miljoen dollar-begroting – klein verandering in vergelyking met latere seisoene, maar 'n ernstige finansiële verbintenis van ouernetwerk HBO nietemin.
Na jare van ontwikkeling was die twee opgewonde om dinge aan die gang te kry, hoewel daar dalk reeds waarskuwingstekens was dat dinge nie heeltemal reg was nie, selfs toe hulle op pad was na hul hoofverfilmingsplek vir Winterfell – Doune Castle in Skotland, oftewel die omgewing vir bekroonde fantasie-klug. Monty Python en die Heilige Graal. Miskien nie heeltemal die ernstige, Lord of the Rings-meets-the-Sopranos-toon waarna hulle gegaan het nie.
Tog, vir jonger rolverdeling was hierdie vroeë dae idillies.
Ek onthou dit. Ek onthou nogal baie daarvan met baie liefde, het Isaac Hempstead-Wright, wat Bran in die reeks gespeel het, in 2019 vir my gesê.
Ek was mal daaroor, dit was groot pret. Ek was 'n 10-jarige wat moes gaan boogskietlesse, klimlesse, perdrylesse...ek bedoel dit was soos om somerkamp toe te gaan. Ek was net mal daaroor om op al hierdie ou geboue te kon klim.
En daar was 'n paar skote waar ek eintlik op 'n regte, ou kasteelmuur was, besig om te hardloop en te spring en daar op 'n draad te wees. En ek het net daardie groot hoeveelhede pret gevind. En dan om by 'n venster uitgestoot te word en op 'n groot mat te val - ja, ek was mal daaroor.
Tog, vir Benioff en Weiss was die shoot 'n bietjie minder pret. Reeds groot produksie-, kostuum-, draaiboek- en liggingkwessies was links regs en in die middel opvallend, met die onervare duo (wat nog nooit voorheen regtig in TV gewerk het nie, wat nog te sê so 'n groot produksie bestuur het) wat stadig besef het waarvoor hulle hulself ingegee het.
Aanvanklik het dit vir ons gelyk of dit goed gaan, maar dit was omdat ons nie van beter geweet het nie, het Benioff in sy 2020-boek aan Hibberd gesê.
Soos ons aangegaan het, het die krake in groter krake verander, wat in splete verander het, het Weiss bygevoeg.
'n Slegte voorkoms
Kit Harington en Richard Madden in Game of Thrones (HBO)
So wat het nou eintlik verkeerd geloop? Om mee te begin, het die voorkoms en kostuums van die vertoning – wat later ’n kritiek-bekroonde kenmerk van die reeks onder leiding van ontwerper Michele Clapton sou word – verkeerd uitgekom, met Benioff en Weiss wat besef het dat al die kostuums nie outentiek lyk nie.
Toe ons van die vlieënier afgekom het, het ons besef al die kostuums lyk splinternuut, het Benioff vertel Vanity Fair in 2014. Hulle het almal gelyk asof hulle net die vorige dag gemaak is.
Dit is 'n tydperk waar mense nie hul goed na die droogskoonmakers geneem het nie. Afgesien van dalk die koningin, lyk almal se klere vuil en sweetbevlek.
Intussen was spesifieke karakters se voorkoms nog nie vasgenael nie, insluitend Jack Gleeson se haatlike Prince Joffrey (wat meer van 'n pageboy-haarsny gehad het) en selfs Sean Bean se Eddard Stark, wat donkerder hare gehad het in die oorspronklike planne (wat nog gesien kan word tydens die kriptonele van die voltooide episode).
Ek het soos 'n Vegas-showgirl in die [oorspronklike] vlieënier gelyk - pelse en massiewe hare, soos 'n Middeleeuse Dolly Parton, het Lena Headey gesê DAARDIE EEN . Nie dat ek kla nie, ek was mal daaroor. My hare het afgewentel.
gta 5 onoorwinlikheid cheat ps4
Die ergste van alles, die uiters belangrike openingstoneel, wat die skrikwekkende White Walkers bekendgestel het ... het nie 'n White Walker in gehad nie.
Vir die eerste White Walker het ons 'n ou in 'n groen pak geplak en gedink ons sal later uitvind hoe hy lyk met CGI, het Weiss aan Hibberd gesê.
Niemand het gesê 'dit is 'n baie duur benadering tot die probleem wat jy het nie.' Die ding om te doen was om vorendag te kom met ['n kostuum], selfs al is dit nie 100 persent van die pad daarheen nie, en dit dan later met CGI reg te stel, in teenstelling met kom met niks en ontwerp dit heeltemal in CGI. Dit sou die helfte van die begroting van die vlieënier geneem het net om dit te doen.
Maar die voorkoms van die karakters was ver van die enigste probleem waarmee die vlieënier te kampe het.
Probleme met toon
Jon Snow en Ghost in Game of Thrones seisoen een (HBO)
Presies hoe om hierdie fantasieverhaal te vertel, was 'n bron van groot angs vir die produksiespan, soos die skrywersassistent (en latere reeksskrywer) Bryan Cogman in Fire Cannot Kill a Dragon verduidelik het.
Is dit fantasie met dramatiese aantrekkings? Is dit 'n drama met fantasie-trekkers? Daar was 'n senuweeagtigheid oor die vlieënier wat te veel in die fantasie geleun het - uiteindelik tot 'n fout, het hy gesê.
Sleuteluitleg is gesny om die dialoog meer 'werklik' te laat klink, en gevolglik het die vlieënier nie veel sin gemaak nie. Die impuls om nie oor-die-top Shakespeariaan en Tolkien-agtig te wees was reg – jy probeer dit so gegrond as moontlik maak – maar dit is steeds 'n epiese fantasie, en as jy dit ignoreer, is dit tot nadeel van jou storie.
Hierdie impuls na verisimilitude het vroeë kykers van die vlieënier verward gelaat oor die belangrikste plotpunte, veral dat Jaime en Cersei Lannister broers en susters was - 'n sleutelfaktor in die eerste episode se slot - terwyl ander belangrike tonele ook platgeval het, veral 'n belangrike reeks waar die Sterk kinders vind eers hul onheilspellende wolwe.
Ons het baie basiese, fundamentele foute gemaak in die draaiboek vir die vlieënier, Benioff in 2014 gesê . En die enorme perde-oprigting het ook nie gehelp nie.
Ons is by hierdie spruitjie. Hulle het die perde aan die bome vasgemaak en daar is 'n verleidingstoneel by die stroom, George RR Martin het onthou van 'n vroeë toneel met Jason Momoa se Khal Drogo en Tamzin Merchant se Daenerys. [Die perd] het sigbaar opgewonde geraak deur na hierdie twee mense te kyk. Daar is hierdie perd in die agtergrond met hierdie enorme perd [penis]. So dit het ook nie goed gegaan nie.
Daardie perd is ongelukkig nie in die voltooide Game of Thrones-vlieënier nie. En hy was nie die enigste rolspeler wat die chop gekry het toe die vervaardigers gaan sit het om hul moeilike produksie te probeer regmaak nie.
Gooi uitskot
Bekend, Game of Thrones as 'n reeks was besonder genadeloos wanneer dit gekom het om sy voorste ligte dood te maak, met baie groot akteurs wat oor agt seisoene op die skerm vermoor is. Maar vir sommige ongelukkige sterre het die uitdunning begin voordat die reeks dit eers uitgesaai het, met 'n hele rits sterre wat tussen die oorspronklike vlieënier en die uitsaaiweergawe gesny is.
In kleiner rolle is Doctor Who en Doc Martin se Ian McNeice uit die rol van Illyrio Mopatis gesny, in plaas daarvan vervang deur Roger Allam. John Standing, wat Lord Robert Arryn gespeel het, se tonele is afgeknip totdat hy net sy karakter se lyk in die agtergrond van 'n dialoogtoneel uitgebeeld het. En die Harry Potter- en Camelot-ster Jamie Campbell-Bower, wat die klein, maar deurslaggewende rol van Ser Waymar Royce in daardie eerste White Walker-toneel gespeel het, is ook deur Rob Ostlere vervang, die toneel moes vermoedelik oorgeskiet word ná die oorspronklike groenpak-debakel.
Ek het oorspronklik 'n oudisie afgelê vir die vlieënier, wat, dink ek, ongeveer 10 maande verfilm is, miskien 'n jaar voordat ek vir die reeks self verfilm het, het Ostlere my later vertel, met vervaardigers wat gekies het om hom terug te trek nadat hulle van hom gehou het by sy vroeër, mislukte oudisies vir meer groot rolle in die loods.
Maar hoewel hierdie en ander klein rolverdelingsveranderinge die vlieënier onderskei van wat dit eintlik laat uitsaai het, was twee belangrike vroulike rolle wat verander het tussen die oorspronklike plan en die voltooide reeks – Catelyn Stark, oorspronklik vertolk deur Jennifer Ehle voor Michelle Fairley oorgeneem, en hoofkarakter Daenerys Targaryen, met die voorgenoemde Tamzin Merchant wat aanvanklik die rol geneem het wat later Emilia Clarke se naam sou maak.
Jennifer Ehle in The Comey RuleSAK
En nadat Benioff en Weiss HBO onwaarskynlik gekry het om in te stem om die hele eerste reeks te maak ten spyte van die vlieënier se probleme, is moeilike gesprekke gevoer oor albei akteurs, van wie een wou weggaan en een wat blykbaar net nie die regte pas was nie.
Dit was heeltemal persoonlik, het Ehle in 2017 aan The Daily Beast gesê. My dogter was sewe maande oud toe ons die vlieënier gedoen het. Dit was te gou vir my om te werk, emosioneel en bindingsgewys … Ek is mal oor Game of Thrones, maar dit was te gou.
Ek dink alles het pragtig uitgewerk, het sy bygevoeg. Want duidelik is die vertoning wat dit bedoel was om te wees.
koel unieke huiskenmerke
Merchant was intussen in 'n meer ongemaklike situasie. Alhoewel besonderhede nog altyd vaag was, het bestuurders gesê dat haar tonele met Momoa se Khal Drogo net nie gewerk het nie, wat gelei het tot 'n baie moeilike telefoonoproep waar sy uitgevind het dat sy laat gaan word. Tog, volgens Merchant was daar geen harde gevoelens nie.
'Om daardie vlieënier te skiet was 'n baie goeie les,' Merchant aan EW in 2020 gesê .
'Dit was 'n bevestiging daarvan om na my instinkte te luister en hulle te volg, want ek het probeer om uit daardie situasie terug te trek en tydens die kontrakproses het ek gedoen terug uit. Ek is teruggepraat daaroor deur 'n paar oortuigende mense. Toe bevind ek myself naak en bang in Marokko en ry 'n perd wat duidelik baie meer opgewonde was om daar te wees as ek.'
Sy het bygevoeg: Ek dink dit is 'n bewys van Emilia Clarke om daardie rol ikonies te maak - sy was natuurlik opgewonde om daardie storie te vertel, en sy was epies en uitstekend. Maar vir my was dit nie in my hart om dit te vertel nie.'
Tamzin Merchant in 2009, dieselfde jaar wat sy die Game of Thrones-vlieënier (Getty) geskiet het
Na Merchant se vertrek is 'n paar verskillende akteurs oorweeg om Daenerys te speel, met Imogen Poots vermoedelik in die wedloop, maar uiteindelik was dit 'n onbekende nuweling uit die dramaskool wat uiteindelik die laaste Targaryen aangedurf het.
Die deel het 'n anderwêreldse, gebleikte-blonde vrou van misterie gevra, het Clarke later in die Inwoner van New York . Ek is 'n kort, donkerkop, krullerige Brit. Wat ook al.
Nou, met die nuwe rolverdeling saamgestel, was HBO gereed om terug te gaan in die geveg. En hierdie keer kon dinge nie meer anders gewees het nie.
Om die geleentheid gegun te word om een keer so iets te doen, is 'n redelik seldsame geskenk, het Dan Weiss gesê. Om die geleentheid gegun te word om min of meer presies dieselfde ding twee keer te doen, is 'n uiters seldsame geskenk.
Herskiet
Jason Momoa as Khal Drogo
Verfilming vir Game of Thrones is in Julie 2010 hervat, en volgens die rolverdeling en span was die verskil in kwaliteit op elke vlak reeds tasbaar.
Ons was baie gelukkig om 'n repetisie van miljoen dollar te kry, het Harry Lloyd, wat Viserys Targaryen gespeel het, aan James Hibberd gesê vir sy agter-die-skerms-boek. Toe was die herskiet groter. Daar was 'n belegging op 'n groter skaal.
Elke afdeling het opgeskerp, het mede-skepper Benioff vertel Vanity Fair . Die wonderlike ding van daardie ervaring, so rof soos dit op die oomblik was, was dat ons 'n kans gehad het om uit ons foute te leer en terug te gaan en iets daarvan te probeer regstel.
Grootliks het dit gelyk of dit 'n sukses was. Groot nuwe stelle is gebou, insluitend die Red Keep, Castle Black en die Eyrie (die oorspronklike vlieënier het geheel en al by Stark-vesting Winterfell plaasgevind), die kostuums was benoud en gemaak om meer bewoon te lyk, en sleuteltonele is herbedink om beter te pas by die toon van Martin se oorspronklike romans.
Al het een ding verander waarmee Martin nog nooit heeltemal aan boord was nie – die verleidingstoneel tussen Daenerys en Khal Drogo, wat in die boeke konsensueel was, maar op die skerm as verkragting uitgebeeld is. Vreemder nog, die Tamzin Merchant-weergawe van die toneel was blykbaar meer getrou, wat die skrywer verstom het.
Waarom het die troutoneel verander van die konsensuele verleidingstoneel wat selfs 'n perd opgewonde gemaak het na die wrede verkragting van Emilia Clarke? Martin het aan EW gesê. Ons het dit nooit bespreek nie. Dit het dit erger gemaak, nie beter nie.
Op hul beurt het Benioff en Weiss gesê die vlieënier se weergawe van die toneel het nie heeltemal vir hulle gewerk nie, en het opgemerk dat die akteurs nie 'n emosionele houvas kon vind nie, danksy latere gewelddadige tonele tussen Drogo en Daenerys wat was in Martin se oorspronklike teks - maar dit was blykbaar die enigste verandering wat nie goed afgekom het in die heropname loods en reeks nie.
Selfs die vlieënier se grootste kritikus is gewen, met Weiss en Benioff se vriend Craig Mazin (hy van die massiewe probleemdiagnose) wat blykbaar weggeblaas is deur wat die twee bereik het.
Ek het vir [Benioff] gesê: ‘Dit is die grootste redding in Hollywood-geskiedenis.’ Mazin het later op sy Scriptnotes-podcast gesê.
hoe om 'n graf in klein alchemie te maak
Want dit was nie net dat jy iets sleg gered het en dit regtig goed gemaak het nie. Jy het 'n volledige stuk kak gered en dit in iets briljant verander. Dit gebeur nooit nie.
Game of Thrones is gered. Maar wat het ook al gebeur met die mislukte vlieënier waaruit dit ontstaan het?
Waar is die vlieënier?
'n Gesnyde toneel van 'Brandon Stark' te sien in 'n vroeë Game of Thrones-sleepprent (HBO)
Dit is duidelik dat die première van Game of Thrones wat 10 jaar gelede in die wêreld uitgegaan het, die een is wat die moeite werd is om te sien, 'n openingsuur wat 'n franchise geloods het in plaas daarvan om dit dood te maak. Maar soos die reeks se gewildheid gegroei het, is dit geen verrassing dat 'n sekere morbiede nuuskierigheid bestaan oor die vlieënier wat nie uitgesaai is nie, en presies hoe dit sal wees om te kyk.
Ongelukkig lyk dit of ons nie die kans sal kry nie, met die paar kopieë wat moontlik op privaat hardeskywe skuil – maar aanhangers wat regtig graag 'n kykie wil sien van wat kon gewees het, sal goed doen om te kyk wat werklik vrygestel is, met 'n paar sleutelelemente van die voltooide episode (ook bekend as seisoen een episode een, Winter is Coming) geneem uit die grootliks verlate vlieënier om tyd en geld te bespaar.
Daar is 'n paar tonele daaruit, maar die meeste daarvan is oorgeskiet, het Benioff vertel Vanity Fair .
Soos voorheen genoem, sluit dit tonele tussen Mark Addy en Sean Bean in Winterfell se kripte in, wat aanhangers kan opmerk danksy die veranderende voorkoms van Bean se hare. Meer opmerklik, 'n uitgebreide feestoneel in Winterfell se groot saal word ook meestal grootliks van die vlieënier opgehef, met Sophie Turner en Maisie Williams wat jonger voorkom as wat hulle in ander tonele in die episode gehad het danksy die maande tussen sessies.
In een oomblik, terwyl Sansa vir die eerste keer Lena Headey se Cersei ontmoet, het slim redigering 'n moeilike heropname gered. Terwyl die jonger Turner die toneel saam met Jennifer Ehle se Catelyn Stark opgevoer het, is Michelle Fairley in die voltooide episode vervang. Met ander woorde, die twee optredes is eintlik maande uitmekaar opgeneem, al het hulle in dieselfde toneel in Winter is Coming verskyn.
SPELETJIE VAN TRONE
Kit Harington, Isaac Hempstead-Wright, Richard Madden.HBO
Sommige kontinuïteitskwessies (soos die veranderende ouderdomme van jong, vinnig groeiende rolverdelings soos Turner en Williams) was onvermydelik - maar vir ander is nuwe situasies ingesluit, met Kit Harington, Alfie Allen en Richard Madden wat 'n haarsnytoneel gegee het om die effense verduideliking te gee. verskillende voorkoms vir hul karakters in tonele wat van die vlieënier geneem is.
Nog 'n oorlewende toneel is selfs meer onduidelik - 'n verduidelikende terugflits wat die dood wys van Ned Stark se ouer broer Brandon (vermoor deur Daenerys se pa, die Mad King), wat in een van die vroeë lokprente vir die reeks gesien kan word, maar dit nooit gemaak het nie die regte reeks.
Maar ten spyte van dit alles, het een reeks dit betreklik ongedeerd in die vlieënier gehaal – 'n gejaag tussen Peter Dinklage se Tyrion Lannister en Esme Bianco se Roz, nou veral bekend vir die treffende ryp haarverf waaraan Dinklage onderwerp is in 'n poging om hom te help pas. die blonde Tyrion van die boeke.
Ek het sopas 'n baie prettige dag op stel gehad saam met Peter Dinklage, wat 'n vrygewige akteur en bekoorlik en soet is, het Bianco vertel DAARDIE EEN . Ek dink ons toneel was die enigste toneel van die vlieënier wat nie oorgeskiet is nie. Niemand het 'n gevoel gehad van die omvang van wat kom nie.
Peter Dinklage as Tyrion Lannister in die Game of Thrones-vlieënier (HBO)
En vir eers, dit is waar die vlieënier bly - in die hoeke van die voltooide reeks, in halfklaar skote en klein kontinuïteitsbesonderhede wat net die mees arendoog van aanhangers sal kyk. Ander dele van die vlieënier wat in onderhoude vertel is – 'n raaf-oog openingskredietreeks, Jon Snow se dronk nag by die Winterfell-fees, 'n swaardgeveg tussen Robb en Joffrey, Cersei wat 'n veer verbrand, die geheel van die Daenerys-storielyn – don het dit nie eers nie, en word nou heeltemal aan die verbeelding van die aanhangers oorgelaat.
Al is daar natuurlik een man wat die hele ding gesien het.
Ek het van die vlieënier gehou, sê George RR Martin in Fire Cannot Kill a Dragon. Ek het later besef ek is 'n arm mens om te oordeel omdat ek te na daaraan was.
Sommige het nie geweet Jaime en Cersei is broer en suster nie. Wel, dit was nie vir my 'n probleem nie! My groot vertroudheid met die materiaal het dit vir my moeilik gemaak om objektief te oordeel. Ek het daarvan gehou dat hulle 'n aansienlike vlak van kompleksiteit behou het.
As dit in ag geneem word dat Martin 'n eensame stem is in sy genot van die vlieënier, is dit miskien geen verrassing dat aanhangers nie nader daaraan is om dit self te sien nie - en soos Game of Thrones van krag tot krag gegaan het voor sy omstrede finale reeks, is enige kans om die deurmekaar begin waaruit dit spruit, het selfs dowwer gelyk.
Dit het gelyk of die Thrones-vlieënier niks meer as 'n les sou funksioneer om uit te leer nie - 'n fout wat vermy moet word. Maar dan weer, wat was die kanse wat die franchise sou moes hanteer 'n ander massiewe duur mislukte vlieënier in elk geval?
Die geskiedenis herhaal homself
Een van die White Walkers in Game of Thrones (HBO, HF)
Jare na sy moeilike begin, was Game of Thrones op pad na sy gretig-verwagte afsluiting, met HBO wat reeds na die toekoms kyk toe hy 'n reeks potensiële spin-offs (of opvolgvertonings) in 2018 aangekondig het. Vooraanstaande onder daardie projekte was 'n reeks met die kodenaam Blood Moon of Bloodmoon geskep deur Jane Goldman en geskiet deur SJ Clarkson, wat ver voor die ander gelyk het toe produksie op 'n loods in Belfast begin het.
'n Beskrywing wat deur HBO vrygestel is, het die reeks so opgesom: 'Die reeks wat duisende jare voor die gebeure van Game of Thrones afspeel, vertel die wêreld se afkoms van die goue era van helde tot in sy donkerste uur.
En net een ding is seker: van die afgryslike geheime van Westeros se geskiedenis tot die ware oorsprong van die White Walkers, die raaisels van die Ooste, tot die Starks van legende...dit is nie die storie wat ons dink ons ken nie.
Alhoewel 'n begroting vir die vlieënier nie bekend is nie, het HBO se senior drama-VP, Francesca Orsi, opgemerk dat die begroting vir die bykomstighede beslis hoër sou wees as wat dit was vir Thrones in sy vroeër dae terwyl hy by die INTV-konferensie in Israel gepraat het. ' miljoen [per seisoen] sal nooit vlieg vir wat ons probeer doen nie. Ons gaan groot,' het Orsi gesê.
Naomi Watts en Josh Whitehouse (Getty)
En so 'n begroting het 'n paar groot name ingebring, met mense soos Naomi Watts, Miranda Richardson en John Simm wat by die rolverdeling aangesluit het deur Jamie Campbell Bower, Joshua Whitehouse, Georgie Henley, Marquis Rodriguez, John Heffernan, Richard McCabe, Josh Whitehouse, Naomi Ackie, Alex Sharp, Denise Gough, Toby Regbo, Sheila Atim, Ivanno Jeremiah en Dixie Egerickx.
Ek was mal oor die storievertelling in [Game of Thrones], en die wens en die wil is om dit voort te sit met 'n totaal ander stel elemente en mense, het Richardson gesê Digitale spioen . Die werk was deurgaans fenomenaal en ek is verheug om deel daarvan te wees.
Ek weet wel toe ek [die rol] gekry het, moes ek alle episodes van Game of Thrones kyk ... oor ongeveer 'n maand, het Simm in September 2019 aan Chris Evans op Virgin Radio gesê. Die Life on Mars-ster het ook gerugte bevestig dat die reeks opgestel is ongeveer 1 000 jaar voor die hoofreeks Game of Thrones, voordat hy grappies gemaak het dat hy, danksy die besonderhede wat hy pas onthul het, waarskynlik onmiddellik doodgemaak sal word.
Ek is net in die loods! het hy gesê, min wetende hoe reg hy was.
klein alchemie-resepteboek
John SimmGetty
Want vir 'n grootliks verbysterde wêreld het dit gou duidelik geword dat wat amper met Thrones self gebeur het, met sy eerste spin-off gebeur het - op een of ander manier het die vlieënier die hele vertoning gesink. Hierdie keer, ten spyte van die wete dat 'n groot Westerosi-reeks kon word van 'n moeilike begin gered HBO het besluit om nie die geskiedenis te laat herhaal nie, en Bloodmoon laat vaar ondanks die tyd en geld wat reeds daaraan bestee is.
In plaas daarvan het hulle op dieselfde dag aangekondig dat hulle voortgaan met 'n ander opvolgvertoning genaamd House of the Dragon, wat ten tyde van die skryf daarvan gaan begin verfilm met Matt Smith en Paddy Considine in hoofrolle.
Ek weet nie hoekom HBO besluit het om nie na reekse oor hierdie een te gaan nie, maar ek dink nie dit het te doen gehad met [mede-spin-off] House of the Dragon nie, het Martin op sy webwerf geskryf.
Dit was nooit 'n óf/of situasie nie. As televisie genoeg plek het vir veelvuldige CSI's en CHICAGO-programme … wel, Westeros en Essos is baie groter, met duisende jare se geskiedenis en genoeg verhale en legendes en karakters vir 'n dosyn programme.
Hierdie goed gebeur ... dinge word neergesit, het Naomi Mackie, wat 'n rol in Bloodmoon gespeel het, vertel Metro .
Ek is net baie opgewonde oor wat nou vir my daar is. Dit was 'n wonderlike projek, dit het nie uitgewerk nie. Ek is gereed om meer goed te soek. [Ek] vat dit in my pas. Hierdie bedryf sal jou links, regs en in die middel gooi, so jy moet dit in jou vaart neem!
So, wat het hierdie vlieënier nie die moeite werd gemaak om te spaar nie, terwyl die oorspronklike Winter kom? Niemand weet vir seker nie. Gegewe net hoeveel reeksopsies HBO vir 'n Thrones-opvolg gehad het, was dit makliker om in 'n ander rigting te gaan. Miskien, toe alles amper in 2009 op Benioff en Weiss in duie gestort het, was hulle net gelukkig.
Of miskien is dit net 'n vloek op die ongelukkige Jamie Campbell Bower, die jong akteur wat ongelukkig genoeg is om in beide die oorspronklike Game of Thrones-vlieënier te speel en die Bloodmoon-vlieënier, net vir geen van die optredes om die lig te sien nie. Terwyl die akteur nie in die openbaar op die kansellasie kommentaar gelewer het nie, het Campbell Bower sy mening oor die 29 bondig getwiet.steOktober 2019: WHACK.
Die inhoud van die Bloodmoon-vlieënier is natuurlik selfs meer geheimsinnig as die Game of Thrones-vlieënier, en selfs minder geneig om die lig te sien - hoewel gerugte dit het dat die reeks 'n omstrede aanname gehad het oor die oorsprong van die elfagtige Kinders van die Bos, saam met storielyne wat ouer weergawes van die Stark- en Lannister-families bevat.
Ongelukkig sal ons waarskynlik nooit vir seker weet nie - alhoewel as die verlore Game of Thrones-vlieënier 'n blik op 'n ander weergawe van die groottrefferreeks bied wat moontlik was, bied Bloodmoon miskien 'n ander tydlyn. Spesifiek, 'n tydlyn waar Game of Thrones eintlik net gekanselleer is nadat almal die vlieënier gehaat het, in plaas daarvan om die soort wêreldwye kulturele artefak te word wat sy 10-jarige herdenking regoor die wêreld gevier het.
Jamie Campbell Bower as jong Grindelwald in Fantastic Beasts: the Crimes of Grindelwald (YouTube)
Hoe hartverskeurend dit is om vir jare aan 'n vlieënier te werk, jou bloed en sweet en trane daarin te gooi, en dit tot niet te laat kom, is dit glad nie ongewoon nie, het Martin op sy blog geskryf.
Ek was self daar, meer as een keer. Ek weet [showrunner Jane Goldman] en haar span voel nou die teleurstelling, en hulle het al my simpatie ... met my dank vir al hul harde werk, en my goeie wense vir wat hulle ook al volgende doen.
Of dit nou 'n vloek of net slegte geluk is, die wêreld van Game of Thrones het duidelik nie 'n goeie rekord wanneer dit by vlieëniers kom nie. Miskien is dit geen wonder dat toe HBO 'n nuwe bykomende House of the Dragon aangekondig het, daar 'n interessante voetnoot ingesluit was nie - vir die eerste keer het hulle reguit reeks toe gegaan, met 10 episodes wat verfilm is voordat hulle dit aan enigiemand onthul het.
Met ander woorde, hulle het die loodsfase heeltemal oorgeslaan. Gegewe hul prestasierekord, kan jy hulle beswaarlik kwalik neem.
Al agt seisoene van Game of Thrones (behalwe die vlieënier) is NOU beskikbaar om op te stroom. Wil jy nog iets hê om te kyk? Kyk na ons toegewyde Sci-Fi Hub of ons volledige TV-gids.