Die hartlike Disney Plus-reeks is 'n roerende uitbeelding van gay romanse - met twee reguit hoofakteurs.
Hulu/YouTube
Ek het net die grootste respek vir Russell T Davies. Aan die begin van die jaar het sy vigsdrama Dis 'n sonde so 'n diepgaande impak op my gehad dat ek nie vir 'n week ophou huil het nie. Die kragtige minireeks is oor die hele linie briljant uitgevoer, van die draaiboek tot die regie en natuurlik die talent op die skerm onder leiding van vier openlik gay jong akteurs. Davies het 'n sterk standpunt ingeneem oor sy rolverdelingskeuses in 'n onderhoud met Radio Times , wat onthul het dat hy 'n doelbewuste poging aangewend het om gay akteurs in gay-rolle te rol en aan te voer dat die toeken van sulke karakters aan heteroseksuele kunstenaars enige 'egtheid' opoffer. Ten spyte van my bewondering vir sy werk, moet ek sê dat ek nie saamstem nie.
hoe koppel nintendo switch aan tv
Dit is natuurlik 'n genuanseerde saak wat van geval tot geval benader moet word. Daar was talle gevalle in die verlede waar 'n heteroseksuele akteur gehuur is om 'n LGBTQ+ karakter uit te beeld en dit gedoen het deur terug te val op stereotipiese karikature. James Corden het onlangs hieroor benadeel met sy wyd gekritiseerde vertolking in The Prom, en ek wag tans op Jack Whitehall se 'openlik gay' karakter in Jungle Cruise met 'n skerp gevoel van vrees. Maar die implikasie in Davies-kommentaar, wat blykbaar daarop dui elke vertolking deur 'n reguit akteur in 'n gay-rol is ongeldig, is eenvoudig nie waar nie – en die bewyse is duidelik om te sien.
In Pride Month, volwassenheidskomediedrama Love, keer Victor terug na Disney Plus vir sy tweede seisoen en dit is 'n ware plesier om die program terug te hê. Nadat die eerste reeks episodes gesien het hoe die titelkarakter geveg het om sy seksualiteit te onderdruk - so ver gaan as om 'n verhouding met 'n vroulike klasmaat te probeer aanpak wat onvermydelik in trane geëindig het - die tweede aflewering sien 'n meer oop en selfversekerde Victor Salazar terwyl hy die lewe navigeer met sy eerste kêrel. Dit is 'n hartroerende storie wat nie die moeilike werklikheid van uitkoms versuiker nie, maar 'n hoopvolle en optimistiese toon handhaaf wat nooit nalaat om 'n glimlag op my gesig te sit nie.
Die hele rolverdeling is vol innemende optredes, met Michael Cimino (Annabelle Comes Home) en George Sear (Alex Rider) wat die groep as jong egpaar Victor en Benji lei. In die werklike lewe identifiseer albei mans as reguit en is hulle baie bewus daarvan dat hul rolverdeling in hierdie hoëprofielrolle 'n twispunt is onder sommige in die gemeenskap. Gevolglik het hulle die optrede ernstig opgeneem, met LGBTQ+-mense in hul eie lewens geraadpleeg en probeer om sterk bondgenote te wees in die voortdurende stryd teen diskriminasie. Die eindresultaat is 'n gegronde en sensitiewe uitbeelding van 'n gay liefdesverhaal, wat positiewe en herkenbare voorstelling bied aan baie mense regoor die wêreld - van wie sommige dit nogal desperaat nodig het.
hoe om grys hare by slape te kleur
Verbasend genoeg het Cimino doodsdreigemente ontvang omdat hy 'n reguit akteur in 'n LGBTQ+-program was, maar dit word drasties oortref deur die opregte boodskappe van dankbaarheid van mense wat hulself in sy vertoning en Victor se storie sien. Inderdaad, daar is geen 'one size fits all'-benadering tot verteenwoordiging nie, so dit is ontmoedigend om te sien dat sommige mense probeer om 'n vertoning soos Love, Victor af te breek, gebaseer op die rolverdeling alleen, veral wanneer die optredes dwingend, respekvol is en soveel vir aanhangers beteken .
Michael Cimino en George Sear verlief, Victor seisoen tweeHulu/YouTube
Hierdie situasie is ook geen toeval nie. Vroeër vanjaar het ek afgekom op die kortstondige komediedrama United States of Tara op Amazon Prime Video, en het 'n punt daaroor geneem op grond van niks meer as verveling wat deur toesluit veroorsaak is nie en 'n waardering vir Toni Collette. Die reeks het vinnig vir my 'n obsessiewe binge-watch geword, na aanleiding van kunstenaar Tara Gregson (Collette) terwyl sy probeer om 'n gewone gesinslewe te handhaaf terwyl sy dissosiatiewe identiteitsversteuring hanteer. Alhoewel die hoofverhaal onteenseglik aangrypend was, het ek myself meer belê in die voortgesette subintrige rondom Tara se tienerseun, Marshall (Keir Gilchrist).
Hy is 'n nerdy, sarkastiese hoërskoolleerling wie se homoseksualiteit een klein aspek van hom is, maar nie die fokus nie. Kortom, ek het na hom gekyk en myself op daardie ouderdom lewendig gesien, met soveel van die karakter se dialoog en storie direk van toepassing op my eie ervaring. Natuurlik moet 'n gedeeltelike krediet aan die hoofskrywer Diablo Cody (Juno) gaan vir die skep van die karakter, maar 'n deurslaggewende komponent van sy sukses is Gilchrist se vertoning oor 'n rollercoaster-storieboog van drie seisoene – wat my uiteindelik in die laaste episode tot trane beweeg het. Dat die akteur homself as reguit identifiseer, verander nie die feit dat hy perfek in die rol gegooi is nie (ek wens net ek het die program gouer ontdek – ek glo sterk dit sou my in my tienerjare gehelp het).
In samewerking met 'n skrywer of filmmaker wat die LGBTQ+-gemeenskap werklik verstaan, is daar niks wat 'n reguit akteur verhinder om 'n roerende vertoning in 'n gay-rol te lewer nie. Ons hoef net na die grootskerm te kyk vir talle ander voorbeelde, van Trevante Rhodes in Moonlight tot Taron Egerton in Rocketman. Dit demonstreer dat 'n gegewe rol altyd na die beste persoon vir die rol behoort te gaan, ongeag seksuele voorkeur. In sommige gevalle sal dit 'n lid van die LGBTQ+-gemeenskap wees, terwyl 'n heteroseksuele persoon in ander 'n beter pasmaat kan wees - maar gehore en rolverdeling-regisseurs sal baat by 'n oop gemoed.
Taron Egerton en Richard Madden in Rocketman (2019)SAK
wie was die wetenskaplike wat die wet van behoud van massa ontwikkel het?
’n Ander bekommernis is dat hierdie benadering tot rolverdeling kan lei tot minder rolle vir LGBTQ+-akteurs, maar daardie argument veronderstel dat die meerderheid in die steek gelaat wil word om net karakters uit die gemeenskap te speel. Ek glo nie dit is die geval nie, maar ek erken dat die onwilligheid van sommige regisseurs om gay akteurs in reguit rolle te rol, hierdie wanopvatting kan veroorsaak. Met noemenswaardige uitsonderings soos Russell Tovey en Matt Bomer, is daar 'n voortslepende stigma wat baie gay akteurs verhinder het om sukses as heteroseksuele karakters te vind - dit is genoeg om te sê, dit moet uitgeskakel word. Maar die korrekte manier van aksie is nie om heteroseksuele talent wat gay-rolle aanvaar te beswadder of te 'kanselleer' nie, onder die voorwaarde dat hulle opregte LGBTQ+-bondgenote is en toegewyd is om die werk in te sit.
Die gay karakters wat in beide Love, Victor en United States of Tara verskyn het die afgelope ses maande vir my baie vreugde en vertroosting gegee, en dit ontstel my om te dink hoe hulle onherkenbaar kan wees in 'n wêreld waar rolverdeling beperk is tot 'n meer beperkende lens. 'n Goed opgeleide akteur sal immers ondervinding hê om 'n wye reeks mense te speel, wat dit byna oneerbiedig maak vir die kunsvlyt om te sê dat die uitbeelding van 'n vreemde persoon buite hul begrip gaan - ten spyte van alle bestaande bewyse van die teendeel.
Love, Victor seisoen 2 stroom vanaf Vrydag 18 Junie op Disney Plus. Om te kyk, sluit aan by Disney Plus vir £7,99 per maand of £79,90 per jaar .
Kyk na ons gidse vir die beste films op Disney Plus en beste programme op Disney Plus , of besoek ons TV-gids om te sien wat vanaand aan die gang is.